Como lo prometí en el primer blog. Monchis para leer, producir o postproducir.

- A 2 rebanadas de pan de caja le embarras mayonesa de pesto (o sea, revuelves mayonesa con pesto), a una pechuga de pollo le pones sal de mar (no debería haber otra), pimienta y ajo en polvo. La asas en un sartén con aceite, y cuando ya está dorada de un lado, la volteas y le pones salsa inglesa a discresión. Sale la pechuga, la partes a la mitad, va directo a los panes, le pones hierbas varias como espinaca, arúgula, lechuga, etc.. y nomás para terminar el atascón, unos pedacitos de blue cheese. Clávale el diente.

Ahora sí.  A seguir haciendo lo que estabas haciendo.

Hoy sonó mi alarma que indicaba las 8.00 am del 1 de Julio del año en curso: 2018.

Lo de diario:  prender la tele, ver infomerciales, prender la regadera, baño vaquero y después del ritual de vestimenta-peinado-perfumeado, me dirijo a chambear. En el radio suena el conductor de la estación que manda a una rolita que parece la novedad de la semana y, seguido de eso, directamente se va a un comercial.  Y es en este momento donde, ahora sí, pongo atención.

Dónde está el guión creativo? el diseño de audio, los efectos, la música hecha para la marca?  Dónde está la voz oficial de la marca, la que comunicaba?

Ahora la tendencia es INFORMAR. Entre cortes, solamente se escuchará una persona avisando de promociones, leyendo novedades de un producto, informando sin comunicar.

El spot de radio como lo conocemos está en peligro de extinción?

Podría sonar lógico. Cada día se usan medios diferentes para comunicar. Medios alternativos muy creativos. Todos los días se requiere que la información sea más digerida, clara y al grano. Entonces, es una buena idea haberle dado cuello al spot de radio? Al cabo, eso se hace en EU hace más de 10 años.  Las imágenes, cada vez más reales, coloridas y nítidas van a seguir sorprendiéndonos.  Así que el audiovisual no pierde fuerza, al contrario.

Recuerdas los spots del 2010?  qué te decían? te contaban historias? te antojaban un producto? te aprendiste sus jingles? te acuerdas de las voces? O, por el contrario, se estaban tardando en desaparecer?

PROPUESTA SONORA PARA LECTURA DE BLOG.

Trata de leer la mitad de este blog en 30 segundos.

A partir de ahora…..ya!

Listo? Ahora los resultados. Hay 3 opciones:  Que lo hayas logrado y hayas comprendido el 100% de lo que leíste. En este caso, eres sujeto de estudio científico gracias a tus poderes de velocidad de lectura y comprensión absoluta de cualquier tema.

La otra opción es que hayas leído todo, hasta en menor tiempo, pero no comprendiste casi nada.

Y la tercera opción es que ni te alcanzó el tiempo, ni entendiste un carajo.

Esa es la situación a la que nos enfrentamos muchas veces que se presenta un guión tan largo como contrato de arrendamiento.

Sí existen las melodías que te enchinan la piel, sí existen las que te sacan una lagrimita, también están las que te hacen sentir más patriota y que casi casi estás en la cancha con ellos tocando el balón!!!!!......y sin necesidad de ver absolutamente nada.  Sólo te hacen sentir cuando escuchas.

Si nos enfocamos puramente a las producciones auditivas, nos encontramos con que hay más exigencias para comunicar, para hacer imaginar y para hacer sentir a los escuchas.

Gracias (y sí es una fortuna muchas veces para nuestro trabajo) a que no existe una imagen que respalde la producción se fuerza a utilizar más elementos auditivos:  una interpretación en la locución creíble y bien ejecutada; efectos especiales y/o sonidos incidentales que supongan realidad o que por lo menos la mente del espectador imagine la situación en su cabeza como si en realidad sucediera;  y cuando la producción lo requiere, el uso correcto de la música.  Que es lo que hoy nos truje, Chencha.

El momento estereotípico: Una pareja enamorada, corriendo por la ladera, en colores sepia, haciendo muecas como si estuvieran a punto de estornudar, que en realidad son reacciones faciales del amor que siente uno por el otro (todo esto lo imaginamos), y de fondo esto http://www.youtube.com/watch?v=gfsgXJQ0ebU

Las ventajas del audio es que podemos exigirnos un poquito más que eso…sólo un poquito.

Y cuando tienes en tu poder el estado de ánimo de la gente, es casi casi como el hipnotizador que hace que su inocente público devore ansiosamente una cebolla con la idea que es una jugosa manzana.

Qué quieres que sienta la gente?  Cómo quieres que reaccione?  Quieres llamar su atención? Quieres que se acuerden de tu mensaje? Que rían, que lloren?  Todo eso depende de una buena preproducción de un proyecto.

No solamente es tener un guión muy creativo.  Las palabras, mientras no sean bien contadas, se van a quedar siendo palabras.

Quizás el ejercicio de elección de la música es un poco como esto http://www.youtube.com/watch?v=wtns6R757i8 , en donde podemos relacionar sonidos con situaciones; instrumentos con personajes.  Hay cosas muy lógicas como el género.  Para un promo donde te ganas una depilación laser del área del bikini, a cambio de 5 cartones de leche, necesitaremos una música dinámica, ágil, moderna. Por poner un ejemplo.

Y lo divertido de la elección de la música es que aparte se aprende a conocer lo que hay de nuevo, lo que hay en otros países, lo que no nos gusta pero puede servir.

Aunque hay que aceptar que un recurso muy sencillo es entrar a Youtube, poner DEPILATION AD en la ventana de search y pedir la misma música que trae ese spot alemán de depilación que está tan “primermundista”.

No tengo la intención de traer la neta del planeta, pero quizás sí ofrecer opciones para hacer de diferente manera lo que hacemos diario, religiosamente.

Quizás una opción es empezar tu producción al revés de como lo haces siempre. No escribas primero el guión.

En esta ocasión, escoge un género al azar de tu iPod.  Jazz?  Trance? Boogaloo? Country? Duranguense tardío? Ahora sobre esa canción crea la historia.  Si sirve, bueno.  Si no, por lo menos le encontraste cierto gusto a Kenny Rogers.

Como ejemplo, y repito, sólo como ejemplo, esta página está buena porque selecciona las canciones que te van a caer bien según el estado de ánimo en que te encuentres. http://www.stereomood.com/

Y bueno, la música es tan importante en los spots, las películas, los videos corporativos, los perifoneos, que, según la selección que hagas o haces que la gente sienta algo, lo que sea, o agarre sus cosas y se dé la vuelta.

En un país nórdico, hace muchos años, hubo un cliente que argumentó:  "Cómo voy a pagar tanto si lo hiciste en solamente 5 minutos?!".  Afortunadamente eso ya no pasa ni en nuestros días, ni en nuestro país........cierto?

Y cuánto debe pagar el cliente por algo intangible como la voz?

Se cuenta que, una tarde, a Picasso se le acercó una mujer en un parque.  Ella le pidió que le dibujara un retrato y Picasso accedió a hacer un boceto y en cuestión de unos minutos lo terminó.  La mujer le preguntó que cuánto le debía, y él contestó "Cinco mil dólares".  La mujer, indignada le dijo:  "Pero si sólo le tomó 5 minutos".  A lo que Picasso respondió:  "No señora, me tomó toda mi vida".

Es cierto, en la publicidad no habemos todavía Picassos, pero de lo que sí estoy seguro es que habemos personas que vemos nuestro trabajo como lo que nos apasiona hacer. Y es por eso, que los que nos tomamos en serio nuestra profesión, nos preparamos, nos actualizamos, estudiamos, investigamos.  Eso se llama profesionalización (o la búsqueda de ella).  En la locución hay mucha gente que "habla bonito", que tiene "una voz padrísima", hay quienes hablan fuerte:  "AQUÍ SUENAAA...LA KEEEE..." bueno, se llama estilo.   Pero hay muy poca que sabe COMUNICAR.

Los clientes quieren diferenciarse de todo lo que hay al aire, quieren algo que nunca se haya hecho, quieren locuciones "iconicas"...aunque creo que lo único icónico ahora es la voz del Perro Bermudez.  Y no lo vas a querer escuchar en una marca de Hoteles 5 estrellas....y no por eso será agradable .......ni útil para hacer publicidad.........Pero es icónica!!

El trabajo, en este caso la locución, vale por lo que comunica para la marca.  Si el trabajo de imaginación funciona gracias a esa voz que dura 20 segundos en el spot, ya tiene un valor...y un costo.

Claro que hay voces que cuestan menos que el promedio, claro que el cliente podría grabar lo mismo sin que le cueste "tanto", claro que podríamos hacer que nuestro perro baile en dos patas........pero hasta para eso se necesita entrenamiento, dedicarle tiempo.  Especializarse.

Así que como recomendación para las 2 partes sería:  Clientes, vean si la labor de comunicar de su locutor desquita lo que éste cobra.  Locutor, en una labor de autocrítica, tu trabajo vale lo que cuesta?  Los acabados de tu trabajo son de primera calidad, o se les ve la rebaba?